de kwast en de penseelstreken
Het penseel is de fysieke belichaming van de schilder tijdens het schilderproces.
De variatie en kwaliteit van de penseelstreken weerspiegelen de ervaring, het gevoel en de overtuiging van de schilder, net zoals de fysieke beweging van het lichaam de cultuur, emotie en energie van de mens uitdrukt.
Dit geeft de penseelstreek een levendige fysieke en spirituele dimensie. Het drukt de bewegingen van de schilder uit, evenals zijn gedachten en observaties.
De verschillende vaardigheden die komen kijken bij het werken met verf – de keuze van pigmenten, het mengen van kleuren en de juiste verdunning – zijn in vergelijking daarmee iets wat de kijker niet zo duidelijk kan zien. Hoewel deze keuzes een grote bijdrage leveren aan het zichtbare effect van het voltooide schilderij, zijn ze niet zichtbaar op dezelfde manier als penseelstreken.
De verhalende elementen van het werk – de kleurenharmonieën, het historische onderwerp, de imitatie van het ochtendlicht – dit zijn allemaal soorten verhalen of argumenten die de schilder gebruikt om ons op een retorische manier te beïnvloeden.
In het schilderproces is het penseel het lichaam van de schilder , het daadwerkelijke vertellen, de daadwerkelijke stem die spreekt.
Veel van deze eigenschappen houden verband met de aard van water en worden op die pagina uitgebreider besproken. De technieken die onder 'nat-in-nat' vallen, hebben betrekking op de versmeltende effecten van water, waardoor de penseelstreek gedeeltelijk verdwijnt of de kleurtextuur aanzienlijk verandert.
penseelstreekkenmerken
Om te beginnen moeten we proberen de unieke eigenschappen van de aquareltechniek te identificeren, ofwel de eigenschappen waarin deze uitblinkt ten opzichte van andere media, en deze eigenschappen gebruiken als leidraad voor de manier waarop we onze aquareltechniek bestuderen en ontwikkelen.
De essentie van elke penseelstreek is dat het een afzonderlijk visueel gebied en een fysieke handeling is, verenigd door kleur en textuur . Dat wil zeggen, een penseelstreek geeft textuur en kleur (een specifieke tint, verzadiging en waarde) aan een gedeelte van het doek of papier, en het contrast tussen deze textuur en kleur en de texturen en kleuren eromheen definieert de penseelstreek als een afzonderlijke beweging of een samenhangende groep bewegingen met de arm.
Vergeleken met andere media heeft de penseelstreek van aquarelverf weinig textuur, afgezien van de kleur . Bij olieverf kunnen we een oppervlak met witte verf beschilderen, en de fysieke textuur van de penseelharen blijft in de verf behouden, ook al zijn de penseelstreken volledig in elkaar overgevloeid tot één kleur en tint. Bij aquarelverf (inclusief gouache) is het gommedium erg vloeibaar en verspreidt het zich over het papier; bij gebruik in hoge concentraties of dikke lagen kan aquarelverf bronskleurig worden, barsten, uitlopen of onvolledig drogen. (Er zijn diverse textuurmiddelen verkrijgbaar om volume of oppervlaktestructuur aan aquarelverf toe te voegen. Het feit dat deze toevoegingen nodig zijn, bewijst dit alleen maar.)
Ondanks deze beperking in fysieke textuur, biedt de aquareltechniek toch een breed scala aan texturen door het gebruik van kleur alleen. Enerzijds is het zeer krachtig in het verenigen van grote vlakken vanwege het smeltende effect van water op de verftextuur. De enige manier om vergelijkbare effecten in andere media te bereiken, is met vele penseelstreken met een vrijwel gelijke textuur. Dit geeft de kleurvlakken vaak een merkbare dichtheid of zwaarte die volledig ontbreekt bij een aquarelwas.
Aan de andere kant zorgen de vlek- of absorptie-eigenschappen van water er ook voor dat er binnen één penseelstreek grote variaties in tint, verzadiging of helderheid mogelijk zijn. In andere media draagt de penseelstreek een voorgemengde kleur waarvan de dekkracht zorgt voor een consistente kleur over de hele lengte van de streek; het verfmedium is dicht, waardoor de kleur na het aanbrengen niet gemakkelijk kan worden verdund of veranderd. Bij aquarelverf kan een nieuwe penseelstreek samensmelten met andere nog natte streken of wasvlakken, extra verf of helder water opnemen, worden uitgeveegd of zich ophopen in ongelijkmatige kleurvlakken (door het kreuken van nat papier of het kantelen van het papieroppervlak).
Een traditioneel onderscheid tussen 'afgewerkte' olieverfschilderijen en aquarelschetsen was dat bij aquarelverf de penseelstreken zichtbaar waren als afzonderlijke lijnen. Dit is niet langer een punt waarop de twee technieken worden vergeleken; maar bij aquarelverf zijn afzonderlijke penseelstreken gemakkelijker te realiseren en moeilijker te verbergen . Er is grote vaardigheid voor nodig om een aquarelverftechniek te gebruiken zonder enige onregelmatigheid in de penseelstreken. De transparantie van de verf zorgt ervoor dat de onderliggende penseelstreken doorschijnen in de verf die eroverheen wordt aangebracht, en dit effect wordt versterkt wanneer eerdere verflagen volledig drogen voordat nieuwe verf wordt aangebracht.
Dit feit maakt de penseelstreek in aquarel analytischer of kalligrafischer dan penseelstreken in andere media. In de schilderijen van John Cotman worden landschappen geanalyseerd in afzonderlijke, maar overlappende kleurvlakken; in de schilderijen van Paul Signac lossen ze op in afzonderlijke strepen van pure kleur. Het punt is niet dat andere media geen vergelijkbare visuele effecten kunnen bereiken, maar dat deze effecten in aquarel moeilijker te vermijden of uit te wissen zijn en daarom vanaf het begin als onderdeel van de algehele schilderstijl moeten worden beheerd. Cotman moest landschappen analyseren in overlappende kleurvlakken voordat hij aan een schilderij begon; Signac moest zorgvuldig penseelstreken van de juiste grootte en kleur accumuleren om een evenwichtig eindresultaat te bereiken.
Door de relatieve dunheid of transparantie van het transparante aquarelmedium, neemt de dofheid of donkerheid van de penseelstreek, of beide, toe met opeenvolgende verflagen. Bij olieverf verbergt de dekkracht van het medium de penseelstreken eronder; lichte of donkere tinten kunnen op elk punt worden aangebracht en de ene kan de andere vervangen tijdens het bewerkingsproces. Bij aquarelverf moeten de lichte vlakken de vlakken zijn die geen of zeer weinig verf ontvangen en dus vanaf het begin "gereserveerd" zijn; donkere vlakken zijn de vlakken die dikke of donkere verf ontvangen. In dit opzicht lijken aquarelverf en potloodtekeningen erg op elkaar.
Tot slot zorgt de ongewone vloeibaarheid van aquarelverf en de bijbehorende fijnheid van de penseelharen ervoor dat aquarelstreken veel langere en geleidelijk veranderende lijnen produceren dan streken in andere media. Een olieverfstreek raakt snel uitgeput, omdat de capillaire afgifte van de dichte olieverf veel langzamer is, waardoor de streek over een relatief korte afstand verandert van een volle kleur naar een krasserige, dunne textuur. Aquarelverf biedt de mogelijkheid om zeer lange, doorlopende, contourlijnen te creëren met een flexibele dikte – wederom vergelijkbaar met de effecten die mogelijk zijn met potlood of houtskool.
hoe een kwast werkt
Afgezien van de kwaliteit van de fabricage en de duurzaamheid in gebruik, zijn er vier belangrijke eigenschappen van een aquarelkwast: (1) het vermogen van de haren om zuiver water of verf vast te houden, (2) de veerkracht van de haren wanneer ze worden verplaatst door de uitzetting van water of de druk van de kwast op het papier, (3) de afgifte van vloeistof uit de kwast wanneer de haartjes op het papier worden aangebracht, en (4) de hoeveelheid restvloeistof die in de kwast achterblijft nadat de vloeistof op het papier is overgebracht.
Structuur van de borstel . De borstelhaar bestaat uit vele parallelle haren of vezels die aan één uiteinde dicht op elkaar zitten. Bij natuurlijk marter- of wezelhaar is de diameter van de haarschacht het grootst op ongeveer een derde van de lengte van de wortel tot de punt, en loopt taps toe tot een fijne punt aan de punt. Dit breedste punt wordt de haarbuik genoemd ( a in het diagram). Andere natuurlijke haren, zoals eekhoornhaar, hebben een minder uitgesproken haarbuik, of helemaal geen; synthetische borstelharen hebben helemaal geen haarbuik.
schematische weergave van de borstelstructuur en watercapaciteit
Wanneer de individuele haren tot een plukje worden samengebonden, worden de haarwortels afgeknipt en worden de haren onder de haarbuik stevig samengebonden. De haren moeten zich verbreden naarmate de schachtdiameter toeneemt tot aan de haarbuik, die zich buiten de huls bevindt. Hierdoor waaieren de haren naar buiten, waardoor er grote openingen tussen de haarpunten ontstaan ( b in het diagram). Omdat andere natuurlijke haren of synthetische vezels kleinere haarbuiken hebben of helemaal geen, liggen de haren van het droge plukje dichter bij elkaar. (Bij synthetische borstels waaiert het plukje helemaal niet uit.)
techniek |
|
Wanneer de haartjes nat worden, dringt het water tussen de haartjes of vezels door en hecht het zich elektrostatisch aan hun oppervlak. Wanneer de borstel uit het water wordt gehaald, wordt een groot deel van dit water door de zwaartekracht afgevoerd. Deze afvoer van water trekt de vrije uiteinden van de haartjes dichter naar elkaar toe, waardoor de ruimte tussen de parallelle zijden kleiner wordt.
Dit creëert een spanning tussen drie concurrerende krachten: (1) de neerwaartse aantrekkingskracht van de zwaartekracht, die het water uit de pluk trekt; (2) de naar buiten gerichte aantrekkingskracht van de haren of borstelharen, die ze terugbrengen naar hun "droge" vorm; en (3) de elektrostatische "hechting" van de watermoleculen naar binnen, die het water bij elkaar wil houden. Op het evenwichtspunt van deze neerwaartse, naar buiten gerichte en naar binnen gerichte krachten behoudt de pluk een stabiele vorm en wordt het water erin vastgehouden.
Dit evenwicht is gemakkelijker te begrijpen door het te vergelijken met twee veelvoorkomende alternatieven: een bezem en een pluk mensenhaar.
Als we een bezem in een emmer water dompelen en hem er vervolgens weer uithalen, wordt het meeste water door de zwaartekracht weggetrokken (1), omdat de stijfheid van de strohalmen (2) veel sterker is dan de aantrekkingskracht van het water naar binnen (3). De waterafvoer is relatief snel en neemt snel af tot een druppel. We kunnen meer water verwijderen door de bezem verticaal tegen de vloer te slaan, maar dit komt doordat de impact het water verplaatst dat zich in de smalle spleten tussen de strohalmen bevindt, op het punt waar ze aan elkaar zijn gebonden.
Als een vrouw met lang haar in een zwembad duikt en er vervolgens weer uitstapt, loopt het water geleidelijk en steeds langzamer uit haar haar, omdat er geen naar buiten gerichte trekkracht op haar haar (2) is, waardoor de haren zich niet meer in afzonderlijke strengen splitsen. Hierdoor kunnen de ruimtes tussen de haren zich sluiten totdat de haren elkaar bijna raken. Dit komt door de neerwaartse trekkracht van de zwaartekracht op het haar en het water (1). Deze vernauwende ruimtes en de directe trekkracht van de zwaartekracht dwingen het water naar beneden, totdat het van de haarpunten afdruipt. Hierdoor blijft alleen het water over dat direct in contact staat met de haarschachten over de gehele lengte (3). Het overtollige water moet echter "één voor één" langs de haarschachten naar beneden stromen en van de punten afvloeien, wat resulteert in een relatief langzame en continue waterafvoer.
De sleutel tot een aquarelkwast ligt dus in de naar buiten gerichte "veerkracht" van de individuele haren (2). Deze wordt veroorzaakt door de mate van spreiding of waaiervorming in de droge pluk, de lengte van de haren en de veerkracht of weerstand tegen buigen van de haren. De haarschachten sluiten nooit volledig op elkaar (zoals bij nat mensenhaar), waardoor er veel parallelle openingen in de pluk ontstaan ( c in het bovenstaande diagram). Deze openingen liggen nooit zo ver uit elkaar dat er geen water tussen kan blijven hangen (zoals bij een bezem). Dit evenwicht tussen naar buiten gerichte veerkracht en naar binnen gerichte hechting, vermenigvuldigd met het aantal en de lengte van de haren in de pluk, bepaalt de capaciteit van de kwast.
Als de haren onzichtbaar gemaakt zouden kunnen worden, zodat we het water direct zouden kunnen zien ( d in het bovenstaande diagram), zou het eruitzien als een kegelvormige waterdruppel, het dichtst aan de punt en taps toelopend in tientallen dunne waterkolommen aan de basis, naarmate de pluk in de ferrule wordt geknepen. Omdat de haren aan de buitenkant van de pluk verder naar binnen getrokken moeten worden om de punt van de bevochtigde pluk te vormen, worden de ruimtes tussen deze haren groter door de grotere naar buiten gerichte trekkracht van de individuele haren (2). Deze grotere ruimtes zorgen ervoor dat de waterdruppel het dichtst is aan de buitenkant van de pluk en het minst dicht in het midden.
de veranderende vorm van een penseel
Van links naar rechts: volledig droge borstel, volledig verzadigde borstel, dorstige of vochtige borstel (witte omlijning in andere afbeeldingen); de blauwe lijn geeft de haarbuik aan, die de grens van de bruikbare borstelcapaciteit markeert.
Deze foto's van een ronde aquarelkwast van het merk Kolinsky nr. 12 laten de karakteristieke veranderingen in de vorm van de haarbundel zien. De haren in een goed gevormde, droge haarbundel (links) waaieren naar buiten door het wigvormige effect van de samengeknepen haarbuikjes, aangegeven door de blauwe lijn boven de huls. Wanneer de haarbundel nat is en volledig met water is verzadigd, worden de haren samengetrokken tot een scherpe punt, waardoor de vorm van de haarbundel boven de blauwe lijn verandert. Als de haarbundel met een papieren handdoek wordt drooggedept, wordt het meeste water eruit geperst en raken de haren elkaar van de huls tot aan de punt. Deze "dorstige" vorm is weergegeven als een witte omtreklijn over de verzadigde en gedroogde haarbundels. De bredere vorm van de verzadigde haarbundel wordt veroorzaakt door het volume water erin; de nog bredere vorm van de gedroogde haarbundel wordt veroorzaakt door het samenknijpen en samentrekken van de haren.
De vezels van synthetische borstelharen zijn soms cilindrisch en soms taps toelopend, afhankelijk van het gebruikte synthetische materiaal en de extrusiemethode tijdens de productie. Sommige synthetische borstels worden gemaakt met identieke vezels, andere met vezels van verschillende grootte in het midden en aan de buitenkant van de pluk. Over het algemeen hebben synthetische borstels een lagere wateropnamecapaciteit omdat de ruimtes tussen de bevochtigde vezels kleiner zijn en de haren van nature al parallel aan elkaar liggen. Plukken van een "mix" van natuurlijke en synthetische vezels kunnen, afhankelijk van de manier waarop de pluk is gevormd, het gedrag van een pluk natuurlijke haren benaderen.
Vloeistofopname en -afgifte . Dit delicate evenwicht tussen neerwaartse, naar buiten gerichte en naar binnen gerichte trekkrachten bepaalt het gedrag van de kwast tijdens het schilderen.
Wanneer de haarlok in vloeistof wordt ondergedompeld, wordt de hechting van het water tussen de haren gecompenseerd door de spanning van het water aan de buitenkant van de lok, waardoor de neerwaartse aantrekkingskracht van de zwaartekracht verdwijnt. (Daarom drijft het haar van een vrouw, als ze stil onder water hurkt, als een wolk rond haar hoofd.) De ruimtes tussen de haren verbreden zich en er stroomt water in de lok.
Wanneer de haarlok uit de vloeistof wordt gehaald, stroomt er direct wat water uit de lok, naar beneden getrokken door de zwaartekracht. Dit proces vertraagt tot een druppel naarmate de hoeveelheid water in de lok de neerwaartse druk compenseert. Het druppelen stopt eerder als de kwast horizontaal wordt gehouden, omdat de lok dan smaller is en er dus minder water is om naar beneden te drukken. Als de kwast verticaal wordt gehouden, wordt het water aan de punt samengedrukt door water over de hele lengte van de lok, waardoor er meer water door de punt naar buiten wordt geduwd.
Wanneer de haartjes op droog papier worden aangebracht, zorgt de druk van de penseelstreek ervoor dat de haartjes zich spreiden . Hierdoor neemt de afstand tussen de haartjes toe, waardoor de watermoleculen minder goed hechten en het water gemakkelijker op het papier kan vloeien. Normaal gesproken is de lijmlaag op vers gedroogd papier licht hydrofoob – water dat op droog papier wordt gespoten, vormt afzonderlijke druppels – waardoor alleen de zwaartekracht het water uit de haartjes trekt. Als het papier nat is geweest en is gedroogd, of al vochtig is, trekt de hydrofiele aantrekkingskracht van het papier of water meer water of verf uit de kwast.
Verf of water wordt nooit volledig uit de haartjes getrokken door een penseelstreek: er blijft altijd wat vloeistof achter in de haartjes, vlakbij de metalen huls . Dit komt doordat de haartjes dichter op elkaar staan, waardoor er kleinere holtes ontstaan waaraan water of verf zich beter kan hechten. Als gevolg hiervan zal de penseelstreek, wanneer de kwast in een andere kleur verf wordt gedoopt, beginnen met de tweede kleur, maar geleidelijk overgaan in de eerste kleur ( e in het bovenstaande diagram). (Als water in plaats van een van de verfsoorten wordt gebruikt, zal de penseelstreek een geleidelijke verheldering of verdonkering van de kleur laten zien.)
Dit is ook de reden waarom je een kwast altijd nat moet maken voordat je verf opneemt . Het eerste water bereikt de basis van de haartjes, waar het als een barrière voor de verf fungeert. Als je een droge haartjes gebruikt om verf op te nemen, dringt de verf door tot aan de metalen huls of zelfs daarbuiten, waar het permanent kan ophopen en de haartjes van de kwast uit elkaar kan trekken. Dit vermindert de capaciteit van de kwast en zorgt ervoor dat de haartjes aan de punt uit elkaar gaan staan.
Er kan meer vloeistof uit de haartjes worden geperst als er meer druk op wordt uitgeoefend; hierdoor worden de haartjes dichter bij de haartjes uit elkaar gedrukt. De druk maakt de haartjes echter ook platter, waardoor de openingen tussen de haartjes in het midden dichtgaan en de vloeistof aan de andere kant niet naar beneden kan stromen. Als gevolg hiervan kunt u, na stevige druk, de kwast omdraaien (een halve slag draaien) en is er meer verf beschikbaar om uit te borstelen.
Een kleine maar vervelende complicatie is dat puur water een sterkere hechting heeft dan matig verdunde verf . (Daarom vormt verf gemengd met water een plattere druppel op een metalen of plastic palet dan puur water.) De haren worden strakker tegen elkaar getrokken en het is moeilijker om water uit de pluk te verwijderen. Dit is de reden waarom een kwast gevuld met puur water die over droog papier wordt gestreken, sneller leeg lijkt te raken dan dezelfde kwast gevuld met een gelijke hoeveelheid verf. Het gevolg is dat een kwast gevuld met water vaker naar de waterbak moet om een stuk papier volledig te bevochtigen dat met minder verf gemakkelijk te bedekken is.
Vorming van de haartjes en borstelgedrag . Tot slot kunnen we onze kennis van borstelgedrag gebruiken om te verduidelijken wat er nodig is voor een goed gevormde borstel. Veel hiervan heeft te maken met de richting waarin de borstel wijst.
Ten eerste, als de haren in de pluk te stijf zijn, zal het water niet sterk genoeg zijn om de haren volledig samen te trekken, en zal de pluk geen naaldpunt vormen wanneer de borstel wordt gebroken. Meestal splitst de punt zich in tweeën, of vormt een kleine beitelvorm die er van de ene kant gezien als een punt uitziet, maar een stompe of platte punt blijkt te zijn wanneer de borstel een kwartslag wordt gedraaid. De pluk zal ook vaker losse haren vertonen die aan de zijkanten uitsteken.
Als de haren in de kwast te buigzaam zijn, zal de kwast weliswaar spits toelopen, maar de capaciteit van de kwast zal afnemen, omdat de haren dichter op elkaar getrokken kunnen worden. De kwast zal ook gemakkelijker buigen onder druk, waardoor het lastig is om verf in de groeven van papier met een uitgesproken structuur aan te brengen. Om dit te compenseren, worden de kwasten soms iets groter gemaakt dan de overeenkomstige maat bij andere kwastmerken.
Om deze extremen te vermijden, heeft een goed gevormde aquarelkwast langere, veerkrachtigere haren in het midden en kortere, minder veerkrachtige haren aan de buitenkant. Deze buitenste haren moeten verder naar binnen buigen om een punt te vormen, maar kunnen dat doen omdat ze minder veerkrachtig zijn. Ze beïnvloeden de kwaliteit van de punt die door de stijvere haren in het midden wordt gevormd niet, omdat ze korter zijn en niet helemaal tot aan de punt van de pluk reiken. Bij een echt fijne kwast kun je dit verschil in veerkracht tussen de haren in het midden en aan de buitenkant van een droge pluk voelen als een merkbaar verschil in stijfheid wanneer je de uiteinden van de verschillende haren lichtjes over de rug van je hand strijkt.
Dit hangt allemaal af van het specifieke ontwerp van de kwast. Sommige ronde kwasten hebben een bredere buik, een sterkere taps toelopende punt of een langere haarbundel – ontwerpverschillen die resulteren in kwasten met verschillende capaciteiten en mogelijkheden om punten te vormen of te modelleren – en je moet de kwaliteit van de haarbundel beoordelen aan de hand van deze ontwerpvereisten. (Houd er ook rekening mee dat kwasten met een Engelse maatvoering groter zijn dan dezelfde maat in het Europese systeem.)
In gebruik is de kwast in feite een druppel vloeistof, variërend in grootte van een dauwdruppel tot een grote hagelsteen, die aan het uiteinde van een stokje hangt. Je laat deze waterdruppel los door de pluk zachtjes tegen het papieroppervlak te drukken. Door deze druk spreiden sommige haren in de pluk zich iets uit elkaar – eerst de langste haren aan de punt van de pluk, dan de kortere haren aan de zijkanten, en vervolgens alle haren hoger op de haarschacht – en deze geleidelijke spreiding verzwakt langzaam de capillaire werking van het water, waardoor vloeistof op het papier vrijkomt.
bevochtiging en capaciteit van de borstel
Elke kwast heeft twee belangrijke eigenschappen: de maximale hoeveelheid water of verf die hij kan vasthouden (zijn capaciteit ) en de hoeveelheid water die hij afgeeft bij contact met een oppervlak (zijn vochtigheid ). Beide zijn belangrijk en het is nuttig om kwasten op basis van deze eigenschappen te kunnen beoordelen.
Penseelcapaciteit en waterafgifte . Penseelmakers begrijpen dat er een delicate balans moet worden gevonden tussen de spreiding van de haarbundel en de elastische stijfheid van de haren. Slappe en fijne haren zorgen voor een pluizige, soepele haarbundel, maar de haren zullen zo dicht op elkaar komen te liggen wanneer ze nat zijn dat de bundel minder water vasthoudt en dit water met tegenzin en alleen onder druk loslaat. Stijvere of dikkere haren kunnen potentieel meer water vasthouden omdat de ruimte tussen de haren groter is, maar de waterafgifte is doorgaans moeilijker te controleren, vooral aan het begin van de penseelstreek, omdat de druk op het papier de stijvere haar verder in de lengte buigt.
typische variaties in borstelcapaciteit en -afgifte
De beste penselen bieden de juiste balans tussen haartjes met voldoende veerkracht om veel grote waterhoudende holtes langs de haren te creëren, en voldoende flexibiliteit zodat de capillaire spanning van het water de haren tot een scherpe punt kan trekken. Inzicht in de mechanica van een goed gemaakt aquarelpenseel helpt je zowel bij het kiezen als bij het vakkundiger gebruiken van penselen.
De beste manier om een concreet beeld te krijgen van de vochtigheid van een kwast is door deze te meten. Dit is eenvoudig, hoewel de hoeveelheid water die een kwast lijkt vast te houden, varieert afhankelijk van de meetmethode.
Om de borstel op te meten, maakt u de borstel eerst grondig nat met schoon water. Schud vervolgens het overtollige water eruit door de borstel een of twee keer met uw pols te laten trillen. Vorm de haartjes indien nodig voorzichtig. De afmetingen zijn als volgt:
• Bevochtigingscapaciteit . Schud de kwast uit en dep hem droog met een papieren handdoekje . Gebruik vervolgens een pipetje om druppels water aan de haartjes toe te voegen, één voor één; wacht tot een druppel volledig is opgenomen voordat u de volgende toevoegt. Stop wanneer de eerste druppel van de punt van de kwast valt, die u in een hoek van 45° houdt. Dit is de totale hoeveelheid water die de kwast kan vasthouden, oftewel de capaciteit.
• Dep de capaciteit . Laad de kwast nu opnieuw met water, laat de kwast uitlekken tot er nog maar weinig druppels over zijn, en breng het water vervolgens over op je palet door de kwast op het palet te deppen of te prikken. Om te meten hoeveel water er op het palet zit, zuig je het water met een pipet van het palet; knijp het water eruit en tel de druppels.
• Opzuigcapaciteit . Laad vervolgens de kwast met water en breng het water over op je palet door de kwast tegen de bovenrand van een verfbakje of paletrand te houden. Zuig het water op en tel zoals eerder.
• Streeplengte . Maak een zeer verdunde oplossing van een sterk kleurende verf (zoals ftalocyaninegroen of dioxazineviolet); de oplossing moet licht gekleurd water zijn. Dompel de vooraf bevochtigde kwast in de oplossing, til hem op en wacht tot het druipen stopt wanneer de kwast verticaal wordt gehouden. Breng de kwast vervolgens naar het papier en teken er een enkele streep mee, stop wanneer de streep gaatjes of openingen begint te vertonen ( in plaats van langs de rand). Doe dit twee keer. Meet de lengte van de strepen en neem het gemiddelde (tel ze bij elkaar op en deel door 2).
• Terugvloeiing van verf . Alle penselen geven aan het begin van een penseelstreek meer verf af, en wanneer deze overtollige verf opdroogt, ontstaat er terugvloeiing. Nadat beide streken zijn opgedroogd, meet u de grens van de terugvloeiing vanaf het begin van beide streken en neemt u het gemiddelde.
Deze tabel toont een representatief bereik van de waarden die met elke methode worden verkregen, voor kleine en grote penselen, en voor ronde en platte penselen.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Zoals je ziet, zijn er grote verschillen tussen kwasten wat betreft de hoeveelheid water die ze kunnen vasthouden en de hoeveelheid water die ze onder mechanische druk kunnen afgeven (deppen of opzuigen).
De platte kwasten houden veel meer water vast, hun wateropnamecapaciteit neemt sneller toe naarmate de kwast groter wordt, en ze geven proportioneel minder water af onder mechanische druk. Deze zijn ideaal voor het aanbrengen van grote hoeveelheden verf op een groot oppervlak.
De ronde buizen kunnen naar verhouding minder water bevatten en geven dit gemakkelijker af onder mechanische druk.
De verfafgifte van een penseel hangt af van twee factoren: het vermogen van het penseel om het water dat het vasthoudt los te laten, zodat de verf op het papier kan vloeien, en om het water in een constante stroom af te geven, zodat de verfstreep glad en egaal is.
Het is duidelijk dat de beste kwast er een is die het minste water afgeeft bij het deppen of afvegen, maar de meeste vochtopnamecapaciteit heeft wanneer hij nat is. Dit komt doordat de mechanische vochtopname al plaatsvindt door de kwast simpelweg het papier aan te raken. Deze vochtopname is erg moeilijk te controleren. Aan de andere kant kan elke kwast grondig worden gedroogd door hem over voldoende papier te vegen. Zo kan de volledige vochtopnamecapaciteit op het papier worden overgebracht.
Kwastvochtigheid . De gemakkelijkst te beoordelen en belangrijkste factor voor schildereffecten is de kwastvochtigheid. Deze eigenschap verandert niet met de grootte van de kwast (zoals de capaciteit dat wel doet), maar is eigenlijk een maatstaf voor hoeveel water de kwast afgeeft wanneer er over het papier wordt gestreken.
De tabel toont een eenvoudige reeks labels die je kunt gebruiken om je bewuster te worden van de vochtigheid van je kwast.
| |||||||||||||||||||||
De witte omlijning toont de vorm van de "dorstige" pluk (rechts) – dat wil zeggen, een pluk die grondig nat is gemaakt en vervolgens krachtig is uitgeschud om zoveel mogelijk water te verwijderen. De haren zitten zeer dicht op elkaar en de capillaire werking van de haartjes is zeer groot. De kwast zuigt water of verf net zo efficiënt op als een kleine spons of een stukje keukenpapier.
De verzadigde kwast (midden) is uitgezet om het extra water op te nemen, en deze uitzetting heeft zich duidelijk voornamelijk in de punt voorgedaan in plaats van dicht bij de metalen huls. Je kunt de hoeveelheid water in een kwast zelfs op het oog inschatten door specifiek naar de punt te kijken. Een 'dorstige' pluk verf zal een naaldpunt hebben; een verzadigde pluk verf zal een stompe of gespreide punt hebben, soms met verfparels aan de punt. Vergelijkbare veranderingen treden op bij een aquarelverf, langs de rand van het schilderij: de 'dorstige' kwast krijgt een vlijmscherpe rand, terwijl de verzadigde kwast een dikke, onregelmatige rand vertoont.
De maximale hoeveelheid water die door de capillaire werking van de haartjes in evenwicht kan worden gehouden (zonder te druipen) is de capaciteit van het penseel. Door de capillaire werking van een aquarelpenseel neemt de capaciteit van een haartje aanzienlijk toe als het horizontaal in plaats van verticaal wordt gehouden.
Wanneer de borstel verticaal wordt gehouden, stroomt het water langs de haarschachten naar beneden; dit toegenomen watervolume duwt de uiteinden van de haren uit elkaar, waardoor de capillaire trekkracht aan de punt van de borstel afneemt. Dit versnelt op zijn beurt de verdere waterstroom naar de punt en het verder spreiden van de haren, totdat de hoeveelheid water de verzwakte capillaire trekkracht van de haarbundel overtreft en als een druppel ontsnapt.
Wanneer de kwast horizontaal wordt gehouden, stroomt het water naar de zijkant van de haarbundel. Hierdoor worden de haren dichter bij de huls gebogen, waardoor ze minder snel buigen. Bovendien wordt het water van de punt van de haarbundel weggetrokken, wat de capillaire trekkracht aan het vrije uiteinde vergroot. Beide krachten minimaliseren de verplaatsing van de haren die wordt veroorzaakt door het toegenomen watervolume. Dit is de reden waarom het horizontaal dragen van de kwast van de mengplek naar het papier de kans op verfdruppels onderweg verkleint, en waarom een verzadigde kwast die horizontaal wordt gedragen soms een druppel verliest wanneer deze verticaal wordt gehouden.
Er zijn twee verschillende manieren om een kwast te drogen of het vochtgehalte te verlagen: schudden of deppen. Door een kwast uit te schudden wordt het water gelijkmatig van alle kanten van de kwast naar beneden getrokken, waardoor de mechanische wrijving of het trekken aan de haren wordt verminderd. Deppen trekt het water voornamelijk weg van het contactpunt met de handdoek of spons en kan worden gebruikt om de haartjes in de gewenste vorm te brengen.
Door de kwast met druk af te deppen (de kwast in een handdoek wikkelen en tussen de vingers knijpen) verwijder je het vocht het beste, maar doe dit alleen als de kwast grondig is afgespoeld met schoon water. Als de kwast vol verf zit, zal afdeppen met druk het water eruit trekken, maar tegelijkertijd de kleinste verfdeeltjes tussen de haren van de kwast samendrukken, waardoor ze dieper in de kwast terechtkomen. Deze verfresten kunnen zich ophopen bij de metalen huls en de kwast beschadigen of de volgende verflaag die de kwast opneemt, verkleuren.
evolutie van penseelstreken
Als je een penseel met verf vult, het penseel op papier zet en één lange streep trekt tot het penseel helemaal leeg is, zal de penseelstreek van begin tot eind van uiterlijk veranderen. Aan het begin van de streek is de verf donker en dik, en aan het einde is de verf vaag, ongelijkmatig en krasserig.
Deze veranderingen vormen de evolutie van de penseelstreek . Elke penseelstreek heeft een duidelijk begin, midden en einde; elk onderdeel van de penseelstreek draagt op unieke wijze bij aan het uiteindelijke uiterlijk van het schilderij. Penselen en verfsoorten verschillen in de variaties die ze in penseelstreken kunnen produceren, maar enkele illustraties tonen de meest voorkomende kenmerken.
Het is meestal lastig om één lange, enkele streep te maken op een normaal vel aquarelpapier. Daarom laten deze voorbeelden herhaalde strepen van dezelfde lengte zien, die na elkaar over de pagina zijn aangebracht.
1/2 inch platte penseelstreken
Borstel van natuurlijk haar (links) en borstel van synthetische vezels (rechts); de nummers geven de volgorde van de penseelstreken in elke reeks aan.
Het eerste voorbeeld toont ultramarijnblauwe verf in vloeibare vorm , aangebracht met een platte kwast van 1/2 inch met natuurlijke haren ("kolinsky") en synthetische haren.
Zoals gebruikelijk houdt een penseel van natuurlijke haren meer verf vast (het aantal verfrijen is groter) dan een synthetisch penseel van dezelfde grootte. Dit komt doordat de synthetische vezels een iets grotere diameter hebben en de haren stijver zijn, waardoor er minder smalle spleetjes tussen de vezels zitten. Het penseel van natuurlijke haren geeft de verf ook gelijkmatiger af, omdat de synthetische vezels stijver zijn als ze nat zijn. Hierdoor worden kleine onregelmatigheden in de afstand tussen de vezels of de pigmentdichtheid weergegeven als lichte of donkere strepen parallel aan de penseelstreek (synthetische streken 3 en 5). Deze stijfheid is ook de reden waarom de synthetische vezels aan het einde van de streek minder van de papierstructuur laten zien (vergelijk streken 8 en 11). Kortom, een penseel van natuurlijke haren produceert een langere, vloeiendere en meer gestructureerde penseelstreek dan een vergelijkbaar synthetisch penseel.
Aan de andere kant laat een penseel met natuurlijke haren aan het einde van elke penseelstreek een klein plasje overtollige verf achter , op de plek waar het penseel van het papier wordt getild. Dit resulteert in een kleine verfstrepen of -uitloop. Bij een synthetisch penseel zijn deze veel kleiner of zelfs helemaal afwezig. Dit is een veelvoorkomend probleem bij penselen met natuurlijke haren en komt doordat de natuurlijke haren aan het einde van de streek met minder kracht samenkomen dan de stijvere synthetische vezels. Het kan worden geminimaliseerd door minder verf op het penseel te doen – de haartjes slechts half in de verf te dopen en overtollige verf van de haartjes te verwijderen voordat je gaat schilderen – en door de verticale hoek van het penseel te verkleinen voordat je het van het papier tilt. (Als het penseel plat is, moet de rand ook van het papier af worden 'gedraaid', zodat de ene hoek eerder wordt opgetild dan de andere.)
#8 ronde penseelstreken
Natuurlijke haren borstel links, synthetische vezels borstel rechts; de nummers geven de volgorde van de borstelstreken aan.
Een vergelijkbare ontwikkeling is te zien bij ronde penselen, met twee verschillen. Zowel natuurlijke als synthetische ronde penselen geven hun verf af over een langere streep dan platte penselen , omdat de haren of filamenten langer zijn (ze hebben een grotere capaciteit) en de verf in een smallere streep verdelen. Ten tweede is het aantal streken dat natuurlijke en synthetische penselen kunnen produceren ongeveer gelijk; de capaciteit van natuurlijke en synthetische ronde penselen is vrijwel gelijk . Dit komt doordat een typisch synthetisch rond penseel in wezen een cilindrische vorm heeft van de huls tot bijna aan de punt, terwijl de natuurlijke haarbundel taps toeloopt als een kegel van de buik tot de punt. Een cilinder heeft een groter volume dan een kegel van gelijke lengte, en dit compenseert de algemene neiging van de synthetische filamenten om een kleinere capaciteit te hebben.
De evolutie van de penseelstreken van de synthetische ronde penseel laat duidelijker zien dat de vloeistof eerst van de punt en de buitenkant van de haarbundel wordt afgezogen , en als laatste van de kern: bij de latere streken produceert alleen het midden van de haarbundel een donkere verfstreep.
Bij een synthetische ronde kwast is er ook minder verschil in lengte tussen de kern en de buitenste haren, en geen verschil in hun veerkracht, waardoor de synthetische kwast meer vloeistof aan het einde van de penseelstreek kan 'oppakken'. Bij een ronde kwast met natuurlijke haren zijn de kernharen veel langer en stijver dan de haren aan de buitenkant. De 'bloemen' of 'terugvloei' aan het einde van de penseelstreken met een ronde kwast met natuurlijke haren zijn daarom meer uitgesproken, vooral bij de eerste streken wanneer de vloeistof van de buitenkant en de punt van de waterdruppel vloeit (vergelijk streken 1, 5 en 9).
Effecten van water/verf . De visuele kwaliteit van de penseelstreek hangt ook af van de eigenschappen van het water of de verfoplossing.
De belangrijkste factoren zijn: de hoeveelheid vloeistof in de kwast, de hoeveelheid water of verf die al op het papieroppervlak aanwezig is, de viscositeit (verdunning) van de verf, de mate van verfverspreiding nat-in-nat, de deeltjesgrootte van het pigment en het soortelijk gewicht van het pigment.
Een natte kwast laat meer los.
Nat papier verspreidt strepen met een energie die gelijk is aan de hoeveelheid vocht in de kwast – de verdunning van de verf.
De activiteit van verf versterkt het effect van papiervocht.
Fijne pigmenten vertonen gemakkelijk vlekken of uitlopers en zijn moeilijk te retoucheren.
De textuur van de binnenste laag van een penseelstreek hangt af van de samenstelling van de verf. De verschillende soorten penseelstreken zijn afhankelijk van de consistentie van de verf, de mengverhouding en de manier waarop deze wordt aangebracht.
Het uitsmeren van droog pigment.
Effecten van de borstelconstructie . De borstelcapaciteit is de eerste en belangrijkste eigenschap van een borstel: we betalen meer voor grotere borstels, oftewel borstels die meer water kunnen vasthouden.
Maar we betalen ook meer voor penselen die kenmerkende strepen achterlaten, en deze strepen neigen naar een flexibele vorm of een flexibele lijn, afhankelijk van hoe breed ze zijn en hoe de haartjes gevormd zijn.
De natste (meest volumineuze) penselen zijn de zogenaamde 'sky' en 'wash' penselen, die gebruikt worden om verf aan te brengen op grote papieroppervlakken. Sommige hiervan zijn 7,5 cm of meer breed en kunnen gebruikt worden op grote vellen, van standaardformaat tot archiefpapier. Ze produceren grote, flexibele vormen, maar zijn niet geschikt voor het schilderen van lijnen.
Ronde penselen zijn geschikt voor het creëren van flexibele vormen met een breed scala aan vochtigheidsgraden – van de grote #24 tot de kleine #0000. Ongeacht de grootte produceert een rond penseel doorgaans druppel- of ovale strepen, die kunnen worden uitgerekt tot lijnen van verschillende diktes. Maar deze lijnen zullen altijd de subtiele trillingen van de hand vertonen, zelfs die veroorzaakt door de ademhaling, en worden subtiel breder of dunner naarmate de druk, richting of snelheid van de penseelstreek verandert.
Platte penselen zijn geschikt voor het schilderen van scherpe randen, hoeken en dikke penseelstreken waarvan de randen perfect parallel lopen, zelfs als ze een beetje glooien.
penseeltechniek
Zo gebruik je een kwast.
De Zwitserse zakmeskwast . Een aquarelkwast kan, mits vakkundig gebruikt, vele verschillende functies vervullen. Deze verschillen ontstaan grotendeels door de hoeveelheid vocht in de kwast, maar ook door het gebruik van ongebruikelijke delen van de kwast om strepen te zetten.
De Zwitserse zakmes aquarelkwast
Daar.
Hoe houd je een penseel vast ? De bron van de penseelstreek is de arm. Het is belangrijk om de arm te begrijpen als een manier om je penseelstreek te variëren en te controleren.
de vier draaipunten van de arm (en penseelstreek)
De arm als ledemaat ontleent zijn kracht aan de bovenarm en schouder, en zijn behendigheid aan de vingers; de gewrichten daartussen – pols en elleboog – zorgen voor de juiste balans tussen kracht en vaardigheid. (De meeste polsblessures ontstaan door herhaalde precisiebewegingen; de meeste elleboogblessures ontstaan door herhaalde, energieke bewegingen, zoals bij tennis of honkbal.)
De arm wisselt van gewrichtstype: vingers en elleboog maken hefboom- of scharnierbewegingen mogelijk, flexie en extensie genoemd; pols en schouder maken universele of roterende bewegingen mogelijk, supratie en rotatie genoemd. Deze flexibiliteit kan door de spieren worden beperkt tot bewegingen in een vlak, zoals de scharnierbewegingen van de elleboog of arm.
Bij een penseelstreek worden twee soorten spieractiviteit gebruikt: krachtcontracties die de kwast daadwerkelijk bewegen, en aanspanningscontracties die de gewrichtsbeweging beperken (hetzij door het gewricht in een specifieke positie te fixeren, hetzij door de bewegingsvrijheid te beperken). De mate waarin de arm moet worden aangespannen om een beperkte, bekwame beweging met de kwast te produceren, hangt af van de energie en de grootte van de penseelstreek.
De vingers en de duim bewegen op een vrij beperkte, hefboomachtige manier. De vingers buigen normaal gesproken in de richting van de onderarm, terwijl de duim over de handpalm buigt. Deze bewegingen kunnen nauwkeurig worden gevarieerd door spieren aan weerszijden van de duim en vingers, die ze zijwaarts kunnen trekken.
De meeste bewegingen die we met onze handen en armen maken, zijn gewoontes en daardoor onopgemerkt. Om de verscheidenheid aan gebaren in je leven bewust te maken, ga je in het midden van de kamer staan en stel je je een typische dag voor, van het moment dat je met je onderarm de dekens wegduwt tot het moment dat je 's avonds het licht uitdoet. Beweeg je vingers, hand en arm om elk gebaar fysiek na te bootsen. Je zult misschien verbaasd zijn over de verscheidenheid aan manieren waarop je dingen vastpakt, draait en met je vingers aanraakt.
Te vaak volgen we dezelfde, automatische penseelstreken. We kiezen voor gewoonten omdat schilderen moeilijk is en gewoonten een soort vereenvoudiging zijn. Daarom is het nodig om een methode te hebben die het bewustzijn van wat er met een penseel mogelijk is, steeds opnieuw wakker schudt en vergroot.
Hoe houd je een kwast vast ? Verschillende manieren om de vochtigheid van de kwast aan te passen.
Afvoeren . Houd de borstel vast en laat de inhoud eruit druppelen.
Aanbrengen met een kwast . Het aanraken of schrapen van de kwast tegen de zijkant van een verfbakje, mengbeker of palet. Geeft snellere en consistentere resultaten. Aanbrengen met een kwast door zachtjes aan te raken en te herhalen is betrouwbaarder dan door grote drukverschillen. Wordt doorgaans gebruikt om de vochtigheid van de kwast aan te passen in het midden tot de bovenste helft van het bereik.
een aquarelkwast van vocht voorzien
Knikken . Dit is wellicht de meest betrouwbare methode om de vochtigheid van de borstel te verminderen in het midden tot onderste deel van het capaciteitsbereik. Ontwikkel een gevoel voor de benodigde kracht, wat zeer nauwkeurig en consistent kan zijn – net zoals je een tennisbal op de grond gooit en weet hoe hoog hij zal stuiteren.
een aquarelkwast breken
Penseelexpressie . Een kalligrafische benadering van penselen. De penseelstreek is een teken of symbool van hetgeen wordt weergegeven of van de gemoedstoestand van de schilder.
Er zijn verschillende manieren om de indrukken die door verschillende penseelstreken worden achtergelaten te interpreteren, of op een subjectieve manier te benaderen.
Een terugkerend thema is dat de penseelbeweging de energie of snelheid van de beweging in het afgebeelde onderwerp weergeeft. De Californische schilder Wayne Thiebaud: " Veel dingen kunnen worden gesuggereerd door de manier waarop verf wordt aangebracht. Langzame, reflecterende tijd wordt weergegeven door het trage slepen van de verf, terwijl een snelle, flitsende beweging van een penseelstreek een gehaast moment aangeeft. Lyrische, staccato penseelstreken kunnen als microseconden verschijnen. Deze verschillende tempo's zorgen ervoor dat het schilderij blijft voortkabbelen."
Ik zie de penseelstreek (of het verfspoor) graag als een weerspiegeling van de aandacht die de schilder eraan besteedt, van zijn betrokkenheid bij het schilderproces.
Bij het zorgvuldig tekenen van een lijn, een bladdetail of het aanbrengen van textuurstippen, is alle aandacht gericht op de precieze beweging van de penseelpunt, als een intense lichtcirkel. Wanneer we naar deze penseelstreken kijken, lijken we de intense concentratie van de schilder te voelen, en dit geeft het beeld een verzadiging van bewustzijn. Fijne, precieze bewegingen zijn een soort intensiteit die niet gerelateerd is aan kracht of energie, die de instabiliteit van tijd of twijfels ontbeert, als een inzicht in de waarheid.
Vrijere, minder gecontroleerde penseelstreken openen een enorm scala aan expressieve mogelijkheden. Op dat moment is de aandacht van de kunstenaar verdeeld tussen het gewicht en de dynamiek van de arm, de snel veranderende kwaliteit van de verf in het penseel en de accumulerende kwaliteit van de strepen op het papieroppervlak. De kijker kan zien dat de penseelstreek een begin en een einde heeft, ook al zijn deze verhuld in de wirwar van kleuren, en staat elke streek enigszins los van de andere. Het proces komt naar voren in de opeenvolging van overlappingen, de lagen en de dichtheid van de kleur. Een gevoel van "dit is belangrijk, dit is minder belangrijk" ontstaat in de variatie aan strepen.
In de aquareltechniek is de penseelstreek zelf volledig vervaagd, zelfs aan de randen. De oppervlaktekwaliteit wordt sterk beïnvloed door de stroming van het water, die ogenschijnlijk niet door de schilder wordt gemanipuleerd. In werkelijkheid manipuleert de schilder het oppervlak wel degelijk door zijn ervaring met het gedrag van water en door te anticiperen op de bewegingen die nodig zijn om het water in een bepaalde richting te sturen.
De fundamentele verschillen tussen rond en plat.
Effecten van penselen met een scherpere punt.
Effecten van borstels met een hogere capaciteit en snellere afgifte.
Penseelstreken . Contrasterende visies: het penseel als instrument om een streep te zetten; of om een vlak te vullen. Kalligrafie versus aquarel. Je moet het hele scala aan technieken kennen en ze in combinatie kunnen gebruiken.
De kwast in de hand houden. Lijnen schilderen.
Beweging met de kwast.
Vingers, pols, arm, schouder, lichaam, benen. Elegantie, gewicht van het merkteken.
De hand stabiliseren.
Droogborstelen en gaatjes maken . Op andere pagina's beschrijf ik hoe je verf op het palet of op het papier kunt mengen . De derde mengmethode, die ik nog nooit eerder beschreven heb zien worden, is mengen met de kwast.
Kleuren mengen met een penseel . Op andere pagina's beschrijf ik hoe je verf op het palet of op het papier kunt mengen . De derde mengmethode, die ik nog nooit eerder beschreven heb zien staan, is mengen met een penseel.
Het basisidee is dat de kwast ongelijkmatig geladen is met twee of meer verschillende verfsoorten, die verschillende mengsels produceren naarmate de kwast over het papier wordt bewogen. Deze mengsels vermengen zich op het papier, alsof de verf op het papier zelf is gemengd met behulp van de nat-in-nat-techniek , maar de mengsels volgen de beweging van de kwaststreek.
Er zijn drie manieren om dit te doen. De eerste is simpelweg de kwast te vullen met de eerste kleur, ermee te schilderen, en wanneer het grootste deel van de eerste kleur uit de punt is verdwenen, de kwast te vullen met een tweede kleur. Hierdoor komt een nieuwe kleur aan de punt van de haarbundel te zitten, terwijl de eerste kleur in de kern blijft; de eerste kleur komt tevoorschijn naarmate de tweede kleur uit de punt wordt getrokken. Of de eerste kleur kan gedeeltelijk uit de haarbundel worden gespoeld en vervolgens opnieuw worden gevuld, zodat de kleur lichtjes vervaagt tot een tint van zichzelf. Nog een andere variant is om de kwast grondig met water te spoelen, water in de haarbundel te laten zitten en de punt met verf te vullen; het heldere water zal de kleur sneller verdunnen naarmate er verf uit de punt wordt getrokken.
De tweede methode is om
De derde methode is om de ene kant van de kwast in de ene kleur te dopen en de andere kant in een andere kleur. Voor ronde kwasten kunnen tegenoverliggende kanten van de kwast worden gedoopt; voor platte kwasten de tegenoverliggende hoeken van de rand van de kwast.
Struikelproblemen met een kwast . Hoewel het een prachtig ontworpen gereedschap is, zijn er specifieke manieren waarop een kwast je in de problemen kan brengen.
Het meest voorkomende probleem is het druipen of sputteren , wat simpelweg het gevolg is van het proberen om te veel verf of water tegelijk in je kwast te houden, of van het op een verkeerde manier bewegen van de kwast.
De drie belangrijkste fouten zijn (1) de kwast te vol laden, (2) de kwast te snel bewegen, of (3) de kwast met de haartjes naar beneden dragen. Te vol laden is meestal een teken dat je een grotere kwast moet gebruiken, of het oppervlak dat je gaat schilderen eerst moet bevochtigen zodat je meer tijd hebt om het met verf te bedekken.
Een eigenaardige en irritante misstap zijn de penseelspatjes , die kleine kleurdruppeltjes die van de punt van je penseel afspatten wanneer je het van het papier tilt.
de zelfverzekerde kwast
Je penseelstreken zijn een reeks bewegingen in de tijd, dus het is essentieel om te leren hoe je eigen gedrag de tijdspuls creëert waarbinnen je moet werken.
Wat is de zelfverzekerde kwast? De zelfverzekerde kwast heeft een heerlijke persoonlijkheid: hij begrijpt wat hij moet doen, klaart de klus zo snel als de fatsoenregels toelaten, doet alleen wat nodig is, aarzelt niet, dwaalt niet af en blijft altijd in discussie met water of verf.
Vertrouwen in de tijd . De tijd wordt beïnvloed door een aantal belangrijke factoren. Ten eerste de omgevingstemperatuur en luchtvochtigheid, die bepalen hoe snel water verdampt. Ten tweede de relatie tussen je penseelstreek en dit droogproces – met name hoe cruciaal de timing van je penseelstreek is ten opzichte van de vochtigheid van het papier om het gewenste effect te bereiken. En ten slotte zijn er je externe handelingen, zoals het mengen van verf, het opladen van de kwast, het spoelen van de kwast, het deppen van verf, het wegjagen van insecten, het beantwoorden van de telefoon, het deppen van druppels en alle andere gebeurtenissen die vereisen dat je je ogen en handen van het schilderen zelf afwendt.
Je komt tijd tekort of verliest tijd wanneer je vaardigheden de gecombineerde uitdaging van deze omstandigheden niet aankunnen. Je hebt tijd of wint tijd wanneer je de zaken zo regelt dat deze omstandigheden zich in een tempo en op een moment voordoen dat je concentratie of gevoel van controle niet verstoort. Dat is wat het betekent om tijd te creëren wanneer je aquarelverf gebruikt.
Ik heb het gevoel dat bijna alle fouten in mijn schilderijen zijn ontstaan doordat ik tijd tekortkwam. Ik schatte verkeerd in hoe snel de verf zou drogen, of probeerde een gedeelte dat nog nat was te overhaasten. Ik bewoog een penseel te snel of zette mijn hand te snel neer, omdat ik een harde rand in een aquarel wilde voorkomen of een uitlopende rand wilde wegwerken. Ik zag niet wat de drogende verf deed, omdat ik te druk bezig was met het mengen van kleuren of het uitpakken van een spons. De grootste moeilijkheid van aquarelverf is dat het, in tegenstelling tot olieverf, niet kan wachten. Het laat ons de onvoorspelbaarheid en onomkeerbaarheid van de tijd zien met een naakt, soms wreed gezicht.
De vloek van verloren tijd beïnvloedt de stijl van een schilder op subtiele manieren. Veel schilders die foto's als referentie gebruiken, doen dat omdat dit de taken van tekenen, kleuren mengen of een aquareltechniek plannen vereenvoudigt (en tijd bespaart). Schilders die geduldig aan een tekentafel zitten en hun kleine penselen zorgvuldig afvegen op keukenpapier, werken in een slakkentempo om hun bewegingen volledig onder controle te houden. Schilders die hun schilderijen opbouwen door geduldig tinten in lagen aan te brengen, of mozaïekachtige klodders minuscule kleur, overwinnen de tijd door deze in duizend kleine stukjes te verdelen. En dan is er natuurlijk nog de föhn die veel kunstenaars gebruiken om een schilderij tot stilstand te brengen.
Onze uitdaging bij het fietsen ligt niet bij de fiets zelf, maar bij ons eigen evenwicht erop: voor schilders moet dit evenwicht gevonden worden op de machine van de tijd.
Voorbereiding – qua concept, opzet en materialen – is essentieel om tijd te winnen. Ongeacht ons vaardigheidsniveau, wordt dit vergroot door de zekerheid dat alles op zijn plaats ligt en klaar is voor gebruik wanneer nodig. Het universele probleem van aquarelschilders, namelijk dat hun aquarelverf opraakt voordat een schilderbeurt is voltooid, is slechts één van de honderden voorbeelden van hoe aquarelschilders zichzelf in de problemen brengen.
De modderuitdaging . Veel aquarelschilders houden vast aan een bizarre bijgeloof over het mengen van kleuren, dat 'modder' wordt genoemd. Volgens Jim Kosvanec ontstaat modder wanneer de verkeerde kleuren met elkaar worden gemengd. Andere kunstenaars beweren dat modder ontstaat wanneer je kleuren te dik aanbrengt.
Niets is minder waar. Sterker nog, elke kleurencombinatie en elk aantal verflagen zal er fris en aantrekkelijk uitzien, zolang je maar respect toont voor de werking van water tijdens het aanbrengen.
Hier is mijn modderuitdaging . Zet je volledige kleurenpalet klaar — zes of zestig, transparant of dekkend, dekkend of niet-dekkend, studenten- of kunstenaarskwaliteit, het maakt me absoluut niet uit. Leg een schoon mengpalet en een groot vel aquarelpapier klaar. Giet een halve theelepel helder water op het palet en voeg met je penseel wat verse, pure verf toe. Schilder een proefstukje op het papier. Meng nu een tweede kleur met de eerste en schilder daarmee. Voeg nu een derde kleur toe en schilder daarmee. Voeg nu een vierde kleur toe en schilder daarmee. Ja, je leest het goed: ga zo door tot je je hele palet hebt gebruikt. Maar stop daar niet. Ga door tot je het aquarelpapier vol hebt, waarbij je het kleurmengsel verschuift — richting rood, blauw, groen, geel, lichter of donkerder — door meer verf toe te voegen. Voeg water toe als het mengsel olieachtig of romig wordt in plaats van waterig. Roer het mengsel elke keer dat je erin doopt goed door, zodat je een volle laag pigment krijgt.
Inmiddels heb je vast een plas met een onbeschrijflijke mengeling van pigmenten erin! Je bent nu vast en zeker modder aan het schilderen! Het koor van aquarel-experts steekt allemaal hun handen in de lucht en roept: ja, het is allemaal modder geworden, het is niets dan modder!
Onzin. Breng elke kleur met een gemiddelde verdunning aan met één enkele penseelstreek , en je zult merken dat het onmogelijk is om modder te schilderen. Kijk maar naar de pagina en oordeel zelf.
De kleuren die je hebt bedacht zijn misschien wel heel ongebruikelijk — mysterieuze bruintinten, vreemde groentinten, hemelsblauwe violettinten, grafachtige kastanjebruinen, zonovergoten gelen, muffe roden en mistige turkooizen — maar het zullen op zichzelf prachtige kleuren zijn. Zuiver, subtiel korrelig, prachtig gepigmenteerd, vol leven en karakter. Het zullen geen doffe, grauwe, saaie, lelijke of vieze kleuren zijn — het zal geen modder zijn.
Hoe is dit wonder mogelijk? Omdat je de aard van water hebt gerespecteerd door het op het papier aan te brengen "zonder te roeren". Het is het gepruts, het schuren, de obsessieve, de besluiteloze, overbelaste en vlekkerige penseelwerk, en niet de verfmengsels zelf, dat modder op het papier creëert.
De kwast is als een liefdevolle ouder, het water en de verf zijn de kinderen. De kwast moet leiden, maar ook weten wanneer hij los moet laten. Hij moet zachtjes sturen, maar niet dwingen, eisen of zeuren. Hij moet helpen en ondersteunen zonder zijn invloed te etaleren. Uiteindelijk laat hij de verf en het water alle eer opstrijken.
Gebruik je penseel om de zuivere waterstroom naar je papier te leiden en laat het bezinksel neerslaan in de kalmerende en vruchtbare geest die water bezit, en je kleuren zullen altijd prachtig natuurlijk zijn.
